法国国立美术学院留学-留学法国美院专招

法国国立美术学院（ Académie des Beaux-Arts ）那种感觉，就像是你突然被扔进了一片庞大的、燃烧着的调色盘。别跟我提那些“从哪到哪”的地图，也别指望我教你如何在画室里摆个桌子就能启动画画。我的建议是，直接瘫坐在角落里，把画布往墙上靠，然后对着那团白灰发呆。 你当作艺术是那种你画完一支笔就能立马拿到奖学金的快钱？大错特错。
这所学校最狠的地方在于，它根本不给你现成的答案，它就连不供给那种“你画得不错故此及格了”的廉价安慰。你在这里画，不是为了取悦哪位，也不是为了赶个截止日期，纯粹是想看世界。你能够在蒙马特高地的一楼租个地下室，那里没空调，没暖气，晚上风一吹，头发都能吹起来，但你的眼里有光。
那里没有画展的冷冰冰的展厅，只有你能看到的、带着灰尘味道的现实。 为啥一定要去巴黎？出于那里的颜料成本比你在国内买淘宝的还贵，但你却认定每一滴都值钱。我有个老哥们儿，他在巴黎学了两年，回国后开了一家画廊，说回来最珍贵的不是那些画，而是那种“把日子过成艺术品”的松弛感。别认定他只是运气好，那是一种思维方式的转变。在这里，画画不是为了谋生，不是为了向老板交差，而是为了让你自己感觉到一种彻底自由的呼吸。就像你在街角买画的时候，你买的不是一张纸，而是一种“这一刻，世界能让我这样看”的机会。 技术局部，我劝你别当作就能像拿过奖那样省事应付。法国的学院派传统实际上贼硬核，特别是素描和色彩。他们的老师不会教你“如何画得像”，他们会教你“如何看”。
比方说，你学人体结构，你不用死记硬背肌肉图谱，你只需求学会像侦探一样拆解一个动作。
你看一个体育生挥杆的瞬间，你不用管膝盖角度，你只需求看他是用脚还是用手，是重心在左还是右，是那个瞬间的张力。
这就是学院派的优势，他们不让你凭空想象，而是逼着你把视线死死钉在现实上。 我见过忒多本科生，三天就交出一个“完美模特”。他们连自己站姿不够直都不知道，却对着镜子练了半小时。
这种根本功，在法国看来就是废材。他们喜爱那种迟钝的练习，比如对着一个没有背景的白墙，连画布边都没打，一块一块地堆砌结构，哪怕画得歪歪扭扭，那也是真的。
那种哪怕最终画得挺丑，但过程里倾注了你几十个小时血汗的东西，才是真正的艺术。 还有一个细节，千万别忽略“画室生态”。大量年轻的中国学生一到法国，就住集体宿舍，和一群意大利语像土话一样的室友住在一起。你这辈子可能会听到无数种怪的口音，但别怕。在这里，语言不是障碍，反而成了你观察世界的另一层窗户。室友聊的是如何修车，如何修表，如何在米其林餐厅里抢位置，如何在咖啡馆里争论哲学。
这种碎片化的生活，反而让你学会了如何从生活中提炼出美。你务必去观察那些和你语言不通的人，去理解为啥别人对你微笑、摇头、要么假装不在乎。
这种情绪的流动，比任何老师的讲解都生动。 还有，别忘了那个关于“黄了”的玩笑。在法国，摆烂是合法的，就连是一种天赋。
要是你画了一堆废稿，老师不骂你，就连会说：“不错，这纹理挺真，持续做。”他们不在乎你的最终成绩，他们只在乎你画得累不累。
那种在画布上被反复涂抹，就连被老师扔回画架上的感觉，反而能让你找到一种久违的掌控感。你会发现自己实际上比你自己想象的要更有耐心，也更能忍着枯燥。 最终，我想强调的是，这里不是终点，而是一个庞大的、不断生长的地方。甭管你画出了啥，甭管你最终是否拿到了签证，这里给你的都是地基。你要知道，这所学校不培养画家，它培养的是“生活家”。当你离开巴黎，你会发现，生活中那些让你认定无趣的瞬间，实际上都被你消化成了营养。你不再急着去迎合他人的审美，而是学会用自己的眼去打量这个世界。 故此，别再想那些预备考试、报班、刷题的俗套路了。
要是你确实想转变，去那个没有空调的地下室，去和那些怪的室友低语，去看看他们如何在战火中求生，也去看看他们如何在平淡的日子里偷偷画画。当你启动用工夫的刻度来衡量自己，你会发现，工夫不再是负担，而是一座没有尽头的、能够随意堆砌的山。
那时候，你自然就学会了画画，并且，是确实学会了。