日本留学动漫专业申请详解-日本动漫专业申请详解

日本留学动漫专业，实际上就是一条“重生活、轻理论”的曲线。你不用像学计算机那样，暑假前就盯着满屏的代码跑，也不用背那本几百页的《计算机体系结构》。在日本，动漫是个庞大的食肉动物，大学里实际上极少会单独设一个“动漫学院”，一般都是散落在艺术学部、设计学部就连工学部里。 不过，要是你看中了动漫专业，那得先搞清楚，你在日本能进啥样的学校。 起初，别急着看那些排名。动漫专业的录取率确实挺高，就连能够说，只要你的日语过了 B2，有热情和作品，学校不会为难你。但前提是你的学校档次要对得上。
要是目标是东京都立大学要么早稻田这样的公立名校，那务必精通日语，连《火影》里的台词背下来都要娴熟，不然连面试都不中。
要是目标是私立艺大要么一些区域性国立，那日语能看、能聊就行。 说到具体选科，别看中国学生多按美术相关选艺科，但日本那边实际上有点灵活。大量学校准你选艺术，但要是你非要报动漫，最好还是搞清楚他们到底要美术、还是设计、还是动画。有些学校对“视觉传达”和“动画”的界限划分得特别仔细，要是你认定自己只会画画，画得再像迪士尼也不中，不精通把想法变成动态画面，那可能得慎重。
不过，要是你能证明你有扎实的平面功底，比如能画圆、能画透视、能画构图，那在业界实际上挺吃香的。 再说说专业核心。日本动漫院校最看重的是“动手本事”和“行业资源”。他们不教你如何用 Blender 建模，也不让你背多少条动漫台词，出于这忒枯燥了。他们教你的是如何把故事讲清楚，如何把画面动起来，如何跟导演沟通，如何在团队里找位置。 举个例子，你去了万代南梦宫那样的大厂，要么去了索尼旗下的长寿动画公司，你会发现他们的考核方式彻底不一样。万代可能更看重你有没有画过精细的稿，有没有参加过同人展；而像 TMS、断层动画这些大厂，可能会更看重你的动画表现力，看你能不能把好办的角色画得活灵活现，能不能在紧张的战斗场面里保持角色的情绪。 还有一个关键点，日本的动漫院校对学生要求特别高，特别是日语。日本动漫的“梗”、“台词”、“文化背景”，没有日语根本看不懂。面试的时候，老师不是问你的专业史，而是会问你：“你认定这个角色的性格为啥如此设计？”“要是他的背景是这个，你认定他会如何做？”这种难题，在欧美学校可能不常见，但在这里是标配。
要是你能用好办的日语把心里话讲出来，比拿一个高分证明更有用。 自然，学习过程也不是省事无为。日本别看不赶进度，但内部竞争实际上挺激烈。社团活动、实习机会、校外交流，这些资源在别的国家可能挺贵，在日本大学里，只要你认真融入社团，要么跟老师搞好关系，挺好办就摸到了门路。
比如你去制霸万代要么索尼，那不只是是实习，大量时候是直接从学校跳到公司的捷径。 还有一个不得不提的是，日本的动漫院校之间，实际上差异挺大的。有的学校偏向传统艺术，有的偏向新兴媒体。
要是你认定自己对数字媒体感兴趣，那一定要去那些有动画制作部门要么设计系的学校。
要是只盯着纯艺术，可能进了学校发现，发现动漫行业在那边越来越难做，竞争也越大了。 最终总结一下，要是你想进日本动漫圈，别指望像走捷径一样省事。日语是门槛，作品是敲门砖，实习是加速器。
不过话说回来，这确实是一条捷径。你不用在一条小鱼干面前待忒久，就能吃到肥美的大鱼。
要是你确实对这种“重生活、轻理论”的感觉感兴趣，日本彻底值得你去闯一闯。
毕竟，在那里，你学到的不只是是如何画动画，更是如何在这个充满创意和压力的环境中生存。