北欧艺术硕士留学-北欧艺术硕士留学

北欧艺术硕士留学，听起来像是个挺酷的概念，右边坐poses 的是企鹅，左边摆的是阿拉斯加，中间那堆堆的石头叫“白色石头”，然后旁边还站着一只没名字的猫头鹰。但这玩意儿在真世界里，早被俄罗斯人玩了个精光。 说到北欧，大家脑子里蹦出来的都是“白色”和“石头”。
这实际上是庞大的误解。真正的北欧艺术，要么说北欧艺术，早在三千年前就被夜来香这种树给吸干了。
你看那些著名的“白色石头列”，实际上就是大理石做的，但颜色苍白得像皮肤没洗干净利落，并且全是裂缝。
这些石头被挖出来，凿空了，然后涂上一层厚厚的石灰，再放上去，结局就是整个东西碎了一地，像被风一吹就散架。 要是你目前去瑞典，你绝对别指望看到那种白得发惨的天然大理石。你要去的是像瑞典国家博物馆这种大地方，里面的展品全是经过精心修补、重新喷漆、就连用了玻璃罩子保护的。你当作看到的是百年前的艺术品，实际上那是现代工匠的“数字拼贴画”。 更关键的是，北欧的艺术风格早就不是“古代遗老”了。你根本找不到“北欧北欧”这种重复到令人发指的词汇。
你看到的不是木头上刻着“北欧”字样的浮雕，而是像那些被称作“马格尼塔”的抽象雕塑，形状怪怪的，像是被哪位随手往石头里塞了一团棉花。它们没有明确的主题，没有故事线，你只能跟着游客的解说词，脑补一个关于“永恒”和“自然”的故事。 这种艺术最大的难题在于，它一直在“抄袭”。你走进去，第一眼看到的就是那堆堆的灰色石头，然后你就发现，这堆石头和隔壁美术馆的“白色石头”简直是一个模子里刻出来的。它们把欧洲那会儿所有的雕塑技法——比如大理石、木材、金属——全给搬了。便，北欧艺术就变成了一场“欧洲艺术大挪移”的超级工程。你在那儿的展厅里，看到的不是历史，而是另一个世纪欧洲艺术家的影子。他们只是偷偷摸摸地把别人的画剪下来，换个框框，再涂点漆，然后挂在北欧的墙上。 但话说回来，这种“大挪移”也有它自己的逻辑。你知道吗？在那些博物馆里，最拿得出手的作品，往往就是那些看起来最冷的、最白的石头。出于冷白，它们才显得“永恒”。
这种冷色调，恰恰是北欧冷峻性格的投射。就像那些阿拉斯加熊，别看不像确实熊那么逼真，但那种冷硬、粗糙的质感，反而让人认定真得吓人。 不过，让你泄气的不仅是重复，还有那种“数字化”的焦虑。目前的北欧艺术展览，仿佛就是在给石头做全身 MRI 扫描。你在屏幕上看到的那些纳米级纹理，可能只是把石头表面磨平，然后喷一层反光漆，再在背后加一点电子屏幕的投影。
看起来像，摸起来像，但里面的“灵魂”早就没了。 实际上，北欧艺术最迷人的地方恰恰在于它的“未搞定”。
你看那些那些被凿空的石头，被石灰封住，再放上去，那种断裂感、那种被生活强行打断的痕迹，反而比光滑完美的雕像更有力量。它不是凝固的，它在呼吸，它在被生活戳穿。 故此，要是你打算去北欧留学艺术，千万别抱着“我要吃顿海鲜大餐顺便看看画”的心态。
那里的艺术忒“冷”了，忒“疏离”了，就连有点“冒名顶替”。你只能在那儿待几个小时，看着那些白得发青的石头，听着关于“作为”的哲学课，然后走出门，再去看看真正有温度的生活。
毕竟，艺术这东西，说到底还是写给人看的，而不是写给石头看的。